Ce projet découle de mon mémoire sur les identités visuelles dans le rap, où j’ai constaté que de nombreux professionnels essentiels à l’image des artistes restent dans l’ombre : graphistes, photographes, ingénieurs du son…

De ce constat naît Gold’Rap, une exposition et cérémonie de remise de prix imaginée à La Place, centre culturel dédié au rap à Paris, pour leur appel à projets.

Comment promouvoir le rap contemporain dans toute sa diversité, valoriser ses talents de l’ombre et dépasser les clichés qui lui sont associés ?

L’objectif est de proposer une vision ouverte et positive, célébrant la capacité du rap à réunir les cultures et les publics, à travers une direction graphique colorée et festive.

Les fonds ondulés évoquent les ondes sonores et l’architecture des Halles, tandis que les références estivales reflètent les influences du rap actuel : afrobeat, urbano latino, R&B…

Le logo, réalisé au pochoir puis retravaillé numériquement, conserve une esthétique spontanée. Le trophée doré, inspiré du vinyle, récompense les talents de l’ombre. Ses rainures évoquent un disque de frein, apportant une dimension mécanique et urbaine.

Pensée pour un public jeune, la communication associe couleurs saturées, dynamisme et démarche écoresponsable avec un camion LED 100 % électrique.